Performance collective – dema 1, 2 et 3
16 décembre 2015 — 19h30 — Au 7 – Auditorium et Salles d’expositions
Ouvert à tous

Ce workshop propose de mener une double expérience dans les pratiques de la photographie et de l’écriture (image et langage) et de se questionner sur la façon de maintenir ensemble, disjoints, c’est-à-dire à la fois unis et séparés, les travaux issus de cette double expérience au cours d’une performance alliant lecture des textes et projection numérique des images (organisée le vendredi).

Les images et les textes se côtoieront sur les murs et dans l’espace de l’atelier, entre « exposition », « chemin de fer », « table de montage » et « conférence de rédaction », et les disjonctions soulevées à bout de bras tout au long de la semaine seront finalement performées dans l’espace-temps de la lecture et de la projection.

Rapprochements, intrusions, glissements d’éléments hétérogènes, recadrages et reprises seront mis en œuvre tant dans la fabrication des textes que dans celle des images, puis dans leur montage spatio-temporel « en direct », dans la « gestuelle numérique » que nous inventerons. Pour que vivent les disjonctions.

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Biographie

Françoise Goria est artiste. Son travail (photographie, installations, montages numériques) est présent dans plusieurs collections publiques et privées (Musée d’art contemporain de Marseille ; Frac Paca ; Maison européenne de la photographie, Paris ; Fond cantonal, Genève…). Depuis 2009, elle mène l’expérience Picturediting (expositions, éditions) avec les étudiants de l’ISDAT (Toulouse). Elle a publié Il paraît (Cent Pages, 2002) et, sous le même titre, a tenu entre 2013 et 2015 une chronique mensuelle dans la revue Le Tigre. Un nouveau livre, notamment tiré de cette chronique, sera publié aux éditions Cent Pages en 2016.
francoisegoria.blogspot.fr

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Pascal Poyet est poète. Depuis le milieu des années 1990, il réalise des lectures publiques qu’il considère comme un prolongement de l’écriture de textes publiés dans des livres, dont : Draguer l’évidence et Linéature (Éric Pesty, 2011 et 2012) et Un sens facétieux (CIPM/Spectres familiers, 2012). Il a traduit de nombreux poètes et artistes contemporains de langue anglaise dont deux livres de « poèmes parlés » de David Antin : je n’ai jamais su quelle heure il était et accorder (Héros-Limite, 2008 et 2012), et, de Lisa Robertson : Cinéma du présent (Théâtre Typographique, 2015).

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Françoise Goria et Pascal Poyet co-dirigent les éditions contrat maint :
www.contratmaint.com

ASCIONE Lucie	Reçue
DELHOMME Clément	Reçu avec les Félicitations
GU Chen	Reçue
KIKUTA Mana	Reçue avec Mention pour la capacité de questionnement du médium
LIN Xin	Reçu avec les Félicitations
PROUX David	Reçu avec Mention pour la recherche et l’engagement

DNAP – dema3
16, 17 & 18 juin

BERNY Kévin	Diplômé avec mention pour la singularité du travail
BRUGGER Clément	Diplômé avec les félicitations du jury
CABUT Lauren	Diplômée
CHAROT Lauriane	Diplômée
CHO Su Jin	Diplômée avec mention pour la qualité de la réalisation
CHOE Seunghee	Diplômée avec mention pour la contextualisation du travail (mise en perspective)
DI MAIOLO Vincent	Diplômé avec les félicitations du jury
GADAN Constance	Diplômée
KLINTZ Déborah	Diplômée avec mention pour la qualité de la démarche
LEGLISE Lucas	Diplômé avec les félicitations
LIU Shi Qi	Diplômée
MERIUS Mathilde	Diplômée avec mention pour la qualité des réalisations
MESQI Sarah	Diplômée avec mention pour la singularité
PARTOUCHE Fanny	Diplômée
VERRIER Clément	Diplômé avec les félicitations
WEI Lin	Diplômée
ZHANG Yu	Diplômée avec mention pour l’engagement dans la démarche

Yoko Higashi est une artiste complète : danseuse Butô, chorégraphe, compositrice, chanteuse et musicienne. Elle débute sur la scène à Tokyo, puis à Lyon après avoir expérimenté différentes expressions corporelles et musicales : musique classique, théâtre Nô, théâtre contemporain, danse butôetc.. En 2003, elle débute un travail de recherche, en tant que chorégraphe – danseuse, en collaboration avec divers musiciens comme Lionel Marchetti, Keith Rowe, Tomas Korber, Richard Jean et Jérôme Noetinger (trio avec Lionel Marchetti en 2010).

Depuis 2006, elle travaille à un projet musical solo, intituléhamaYôko : électro-pop influencée par la musique concrète.

Depuis 2009, ses compositions  sont diffusées régulièrement sur France Musique.

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installations, seconde année, École Média Art

Lorsqu’on évoque aujourd’hui le paysage, on parle de perception individuelle et d’esthétique, mais aussi de représentation collective. Le paysage a un lien avec la nature, mais aussi avec la société. Il relève du monde de l’art, mais également de la maîtrise du territoire, de l’économie, de la psychologie ou du politique. C’est le lieu de la rencontre avec l’autre à travers la pratique des hommes qui l’ont façonné… Le paysage, c’est notre mode d’accès à la nature le plus immédiat. C’est aussi une image de soi.

Gilles A. Tiberghien, Propos recueillis par Emmanuel de Roux – Le Monde, 2001.

La perpétuelle invention du paysage…

Nous avons tendance à croire aux données des sens. Nous percevons, croyons-nous, les choses telles qu’elles sont, de manière directe, et comme ingénument. Ainsi pensons-nous percevoir la “nature” directement, intuitivement, sous la forme perceptible du paysage. Paysage et nature ne feraient qu’un, selon le sens commun. Non seulement un terme évoque généralement l’autre, mais, plus encore, ils sont communément employés l’un pour l’autre et l’identification paysage/nature nous vient tout “naturellement” à l’esprit.

Nous savons bien cependant que le paysage est un fait de culture, et, spécifiquement, de culture artistique, et que la nature, elle, est principe, et au principe du devenir et du développement, et qu’elle pourrait s’appeler tout aussi bien “élan vital”, par exemple. Mais ce savoir reste en dehors de nos pensées, étranger à nos comportements, isolé dans un compartiment du cerveau….

Anne Cauquelin, le paysage, une invention « achevée » ? – catalogue de l’exposition Michel Kenna, bnf, 2009

La notion de paysage est apparue en chine entre le IIIe et le IVe siècle. Il faudra presque mille ans pour qu’elle apparaisse en occident et devienne véritablement un sujet pour l’art. C’est ce motif qui a depuis traversé l’Histoire de l’art qu’ont interrogé les étudiants de deuxième année.

Le paysage vécu, le paysage ressenti, le paysage mental, le paysage urbain, le paysage sonore, le paysage des jeux vidéos… Les propositions multimédias proposées témoignent des multiples imaginaires que la question du paysage fait naître en chacun de nous en remettant à chaque fois en question la situation de son point de vue… .

Jacques Perconte & Pascal Mieszala