La physionomie du pr\u00e9sent est satur\u00e9e d\u2019options o\u00f9 l\u2019on peut choisir librement entre tout ce qui est brillant et poli, sexy et iris\u00e9. Le pr\u00e9sent est l’ing\u00e9nierie des produits, il est rapproch\u00e9, rapide, continu, gracieux, sain, propre et inodore. Ce qui nous est donn\u00e9 nous est donn\u00e9 d\u00e9j\u00e0 termin\u00e9, complet avec des id\u00e9es solides et un sens comme une possibilit\u00e9 logique et sinueuse d’\u00e9panouissement et de d\u00e9veloppement personnel.
\nMais la r\u00e9alit\u00e9 actuelle peut aussi \u00eatre comprise comme une construction essentiellement compos\u00e9e de r\u00e9ductionnismes fond\u00e9s sur des dualit\u00e9s (bien\/mal, homme\/femme, Madrid\/Bar\u00e7a, Poutine\/Trump, Riche\/Pauvre, r\u00e9ussite\/\u00e9chec, etc.) qui deviendront plus tard des concepts univoques parmi lesquels nous pourrons choisir et qui fonderont \u00e0 leur tour une notion de libert\u00e9 vid\u00e9e de sens en dehors de sa propre dynamique de reproduction exponentielle. Sous ces constructions symboliques identiques se cache le d\u00e9lire et le d\u00e9sir qui les constituent. La connectivit\u00e9 et le d\u00e9veloppement logique des vies sont consid\u00e9r\u00e9s comme lin\u00e9aires alors qu\u2019ils ne sont que rhizomatiques, asyncop\u00e9s et ne co\u00efncident jamais. De cette incoh\u00e9rence suinte ainsi la trace fatigu\u00e9e et d\u00e9prim\u00e9e, sale, malodorante et pr\u00e9caire d’un paysage global, \u00e9largi jusqu’\u00e0 la pixellisation, compos\u00e9 de vides et de lacunes, d’erreurs, de pr\u00e9cipices et de zones sans lumi\u00e8re (fail).
\nEn dehors de toute logique et de tout sens, la r\u00e9alit\u00e9 ressemble de plus en plus \u00e0 une proposition algorithmique-schizo\u00efde dans laquelle l’alternative n’est que la possibilit\u00e9 de consommation de la m\u00eame chose, du m\u00eame signe r\u00e9duit, du m\u00eame objet qui est toujours le m\u00eame sujet ; Et l\u2019univoque est le signe de l\u2019autoritaire qui nous am\u00e8ne \u00e0 la pr\u00e9carit\u00e9 mat\u00e9rielle et intellectuelle, \u00e0 l\u2019auto-exploitation et \u00e0 la collaboration consum\u00e9riste avec les cha\u00eenes de l\u2019oppression.
\nMais c’est l\u00e0, paradoxalement, dans les zones sombres o\u00f9 la lumi\u00e8re doit \u00eatre projet\u00e9e, dans le dispositif erron\u00e9, dans l’h\u00e9t\u00e9rog\u00e9n\u00e9it\u00e9 et la connectivit\u00e9 d\u00e9sirantes des objets-symboles-sujets, dans la grammaire flexible, dans l’\u00e9chec, dans les exclus, car il est-ce l\u00e0 que r\u00e9side la perspective de d\u00e9bordement et la possibilit\u00e9 de faillite avec nos fondamentaux les plus stables ; Produire de la dissidence, du sens sans signification et assembler des objets morts pour qu\u2019ils cr\u00e9ent.<\/p>\n
DESCRIPTION DU WORKSHOP<\/strong> Pour ce workshop nous invitons les \u00e9tudiant.e.s participant.e.s \u00e0 venir avec une pi\u00e8ce\/ peinture r\u00e9cente qu\u2019il\/ elle pr\u00e9sentera. Il s\u2019agira ensuite de redistribuer tous les travaux au hasard entre les \u00e9tudiant.es, qui devront en faire une reprise en peinture. Ce workshop est bien s\u00fbr ouvert aux \u00e9tudiant.e.s ne pratiquant pas la peinture.
\nNous aborderons tous ces aspects dans un workshop th\u00e9orique et pratique.
\nLa partie th\u00e9orique consistera (premier jour) en une lecture-conf\u00e9rence dans laquelle nous aborderons trois id\u00e9es cl\u00e9s :
\n\u00b7 L’id\u00e9e de dispositif contre celui de syst\u00e8me, de projet, de lin\u00e9arit\u00e9 (id\u00e9e de Rhizoma)
\n\u00b7 Les objets deviennent signes de sujets (S\u00e9miologies, id\u00e9e de dissent)
\n\u00b7 Et nous questionnerons largement l’id\u00e9e de signification \u00e0 laquelle nous opposerons l’id\u00e9e de SENS
\n\u00b7 Nous ferons tout cela en revisant quelques oeuvres d\u2019artistes qui illustrent les concepts.
\n\u00b7 Nous ouvrirons la classe au d\u00e9bat.
\nLes deuxi\u00e8me et troisi\u00e8me jours nous passerons \u00e0 l’activit\u00e9 pratique o\u00f9 l’\u00e9tudiant sera invit\u00e9 \u00e0 travailler dans le m\u00e9dium de son choix pour r\u00e9aliser une pi\u00e8ce qui comprend ses int\u00e9r\u00eats par rapport aux concepts \u00e9tudi\u00e9s et, le quatri\u00e8me et dernier jour de l’atelier, montrez leur(s) pi\u00e8ces dans une exposition collective. Ces travaux seront partag\u00e9s et ouverts au dialogue\/analyse avec le reste des \u00e9tudiants participant \u00e0 l’atelier ainsi que le tuteur.<\/p>\n<\/div>PEINTURE D\u2019UNE PEINTURE D\u2019UNE PEINTURE\u2026 | Manon Vargas et Corentin Canesson<\/strong><\/h3><\/div>
\nLe lendemain les productions du premier jour seront \u00e0 nouveau redistribu\u00e9es, et ainsi de suite tout au long de la semaine pour, lors du cinqui\u00e8me jour, revenir \u00e0 l\u2019\u00e9tudiant.e initiale qui devra effectuer une reprise de la reprise de la reprise (etc..) de la pi\u00e8ce qu\u2019il a amen\u00e9 le premier jour.
\nL\u2019accumulation des inscriptions contenues par ces peintures nourrira progressivement nos \u00e9changes et nos discussions avec vous. Nous d\u00e9gagerons ainsi des th\u00e9matiques et des motifs communs \u00e0 l’ensemble de ces travaux. Ce sera \u00e9galement l’occasion d’alimenter des champs de r\u00e9f\u00e9rences en partant de vos productions quotidiennes.
\nLe but de cet exercice r\u00e9p\u00e9titif, (en apparence) est de cr\u00e9er une forme de jeu entre les \u00e9tudiant.e.s, de diluer dans la peinture un maximum de strat\u00e9gies de groupe, et de vous inviter \u00e0 une forme de l\u00e2cher prise propice \u00e0 l\u2019exp\u00e9rimentation et au plaisir que permet la peinture.
\nIl s\u2019agira de regarder ensemble les nouvelles productions chaque jour, et de se poser certaines questions comme : Qu’est-ce que peindre apr\u00e8s quelqu’un ? Litt\u00e9ralement, et conceptuellement. Comment ne pas s’ennuyer ? Comment respecter ou ne pas respecter le travail de quelqu\u2019un ? Et comment recommencer chaque lendemain ? Un accrochage collectif cl\u00f4turera le workshop.<\/p>\n<\/div>