Re : faire école
Atelier corporéité – nouveaux cinémas
Webdocumentaire
Rendu de fin d’année
Article publié sur le site Le blog documentaire
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Exposition
ema s’expose — Mnemosyne atlas
du 13 mai au 3 juin
espace des arts — Chalon-sur-Saône
entrée libre
Exposition du travail des étudiants de l’atelier Corporéité et Nouveaux Cinémas à l’issue du workshop mené par Jean-Gabriel Periot.
Mnemosyne Atlas – sur les traces d’Aby Warburg
Atelier corporéité – nouveaux cinémas
workshop avec Jean Gabriel Periot
du 14 au 18 mai 2012
Dans ce workshop, nous tenterons de travailler selon les pistes posées par Aby Warburg, nous tenterons de dresser de nouveaux Atlas de la mémoire, et cela nous permettra de questionner tout autant ce que sont les images et comment le montage peut aider à formuler ces questions et à les transmettre aux spectateurs.
Ce workshop sera composé d’une partie théorique construite à partir de projections de films classiques et contemporains réalisés par montage d’archives et d’une partie pratique plus importante consacrée à la réalisation par chaque étudiant d’un atlas visuel. Ces atlas, répondant chacun à un thème différent, seront présentés sous forme d’installation composée d’images fixes et d’images animées montées par les étudiants et exposées aux regardeurs sans aucune utilisation de texte explicatif ou didactique.
Biographie
Né en France en 1974, Jean-Gabriel Périot a réalisé plusieurs courts-métrages à la frontière du documentaire, de l’animation et de l’expérimental. Il développe son propre style de montage qui interroge la violence et l’histoire à partir d’archives filmiques et photographiques. Ses derniers films, dont “Dies Irae”, ” Eût-elle été criminelle…” et “Nijuman no borei (200000 fantômes)” ont été récompensés dans de très nombreux festivals à travers le monde.
L’invention
Atelier corporéité – nouveaux cinémas
workshop avec Matthieu Kavyrchine
du 6 au 10 février et du 5 au 9 mars
Le premier jour chacun proposera un geste, un mouvement qui l’intéresse. À partir de ces courtes séquences nous imaginerons un échauffement collectif. Notre pratique ira dans une direction que je ne connais pas encore, ce sera une création collective, un projet ou le corps devancera la réflexion. L’objectif est d’inventer un sport. Tous les aspects de cette activité sportive seront minutieusement étudiés, sa pratique, sa scénographie, sa codification, son arbitrage. Nous donnerons aussi une place au spectateur. Une étape concernera la captation du corps en mouvement. Camera embarquée ou posée sur le bord du terrain, le futur fan sera comblé. À l’issue de l’atelier, les participants seront invités à présenter un aspect de ce nouveau sport : performance, captation vidéo et photographique, ou même architecture d’un futur stade. Nous essaierons de retranscrire notre expérience et de réintégrer le champ de l’art.
Matthieu Kavyrchine
Artiste, ancien étudiant du Fresnoy et architecte il a plusieurs fois collaboré avec des chorégraphes.
Un corps c’est leste
Atelier corporéité – nouveaux cinémas
workshop avec Matthieu Doze
du 16 au 20 janvier 2012
Un corps c’est leste.
En février 2011, je répondais à l’invitation du Plateau-FRAC Île de France d’intervenir en performance dans l’exposition Prospective XXIè siècle qui présentait une sélection de pièces (parmi les acquisitions récentes du FRAC) opérée à partir d’une thématique liée à la question de la mémoire.
Mon travail a consisté à produire, face à une sélection des œuvres présentées, 7 pièces supplémentaires qui sont ainsi venues s’ajouter de manière éphémère à l’exposition. Pensées tantôt comme hommage (parfois ready-made), miroir déformant, loupe… toutes tentaient de mettre en crise, en abyme, ou encore en perspective ce que ma lecture de ces pièces me donnait à penser.
Pour cette semaine d’atelier, je souhaite travailler depuis un principe analogue, un corpus commun, et l’idée d’un corps-médium pensé comme surface de projection, lieu de l’interprétation.
Matthieu Doze étudie la danse auprès de Joëlle Faure à Marseille, au Merce Cunningham Studio à New York, puis au sein de la deuxième cellule d’insertion professionnelle de la compagnie Bagouet à Montpellier. Il sera interprète à la création de necesito et so schnell les deux dernières pièces de Dominique Bagouet, dans des reprises du Saut de l’ange, Les petites pièces de Berlin, Meublé sommairement, ainsi que dans ONE STORY, as in falling la pièce que Trisha Brown viendra réaliser avec les danseurs de la compagnie bagouet en 1992.
Toujours d’abord interprète, il fait route ensuite et encore avec Daniel Larrieu, Olivia Grandville, Alain Buffard, le Quatuor Albrecht Knust, Loïc Touzé, Christian Rizzo, Emmanuelle Huynh, Fanny de Chaillé, Claudia Triozzi, Luigia Riva…
Depuis 1995, particulièrement attentif aux rencontres, il collabore aussi bien avec des plasticiens, des cinéastes, des metteurs en scène, des musiciens, des photographes…
Depuis sous eXposé, performance pour un danseur, deux assistants, et trois projecteurs super-8 présenté à Tours dans la cave d’un café en 1996, son travail cherche à projeter le corps, ses mouvements, ses gestes, dans des espaces singuliers toujours soucieux d’ici et de maintenant, de poétique et de politique, à travers des performances, des installations, des films…
En 2009, il est assistant à la mise en scène et interprète dans The host and the cloud de Pierre Huyghe.
En 2010, il est lauréat de la Villa Kujoyama à Kyôto.
En 2011, il présente Je ne suis pas une acquisition récente, ensemble de pièces composées en regard de l’exposition Prospective XXIème siècle au Plateau-FRAC Île de France.
Il est actuellement assistant à la chorégraphie et sonographe pour Spiel, duo initié par Emmanuelle Huynh (CNDC-Angers) avec Akira Kasaï (Tokyo), et travaille à un projet d’exposition et de performances issu de ses séjours au Japon.
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Exposition
ema s’expose — imprévisible 2012
du 7 au 17 juin
espace des arts — Chalon-sur-Saône
entrée libre
L’Imprévisible 2012 est un objet insolite dans sa conception.
Chaque journée porte un nom inventé de toute pièce par l’auteur invité pour l’année.
Chaque journée contient une sélection d’événements historiques et calendaires.
Entre les deux, dans l’espace blanc laissé à l’écriture, tout est possible, imprévisible.
L’ensemble donne le ton pour celui qui doit y consigner ses propres actions de la journée.
Chacun de nos étudiants (atelier Image de l’Image) possède cet agenda et a eu pour consigne et contrainte de vivre avec cet objet, d’interagir avec la page, la double page, les éléments textuels. La nature de l’inscription pouvant prendre la forme d’un dessin, d’une photo, d’un texte, d’un collage, d’un montage, bref, d’un bricolage.
Journée du don de soi
Atelier Image de l’image
L’Imprévisible 2012
Le 05 avril 2012 – Hôpital de Chalon-sur-Saône
Don du sang.
Le 05 avril 2012 de 08h15 à 12h00.
Accueil+Navette pour l’hôpital au 24 de la rue Fructidor — 71100 Chalon-sur-Saône
Le don du sang n’est pas un effet de mode.
Inscription jusqu’au 26 mars au 34 rue Fructidor — 71100 Chalon-sur-Saône
Confirmation d’inscription mardi 27 mars. Ceux qui s’inscrivent sont invités à venir le mardi 27 mars à l’école (34 rue Fructidor, en idelab), à 10h30, pour une matinée de sensibilisation assurée par une infirmière de l’hôpital. Cette matinée vous permettra de valider votre inscription en connaissance de cause. Si vous n’êtes pas disponibles mardi 27, veuillez confirmer impérativement votre inscription auprès de Sonia Cheval.
Conditions :
- Ne pas avoir été transfusé
- Ne pas avoir déjeuné ou pris une collation contenant de la matière grasse
- Ne pas avoir fait de sport le matin même
- Ne pas peser en-dessous de 50 kg
- Ne pas avoir moins de 18 ans
Ouvert à tous
Les Sources
Atelier Image de l’Image
workshop avec Bruno Persat
du 16 au 20 janvier 2012
Les Sources… ou comment développer une méthode de recherche et de diffusion de documents et d’archives. Le workshop traversera Aby Warburg, Frances.A.Yeats, JG Ballard, Nicolas Bouvier (comme iconographe) et différents artistes de l’art conceptuel (Huebler, Sandback, Smithson, Morris…).
Sur le mouvement circulaire et autre histoires
Atelier stratégie urbaine – matériologie et 3D
workshop avec Davide Berthocci
du 21 au 25 mai
Extraire
Atelier stratégie urbaine – matériologie et 3D
workshop avec Stéphane Vigny
du 06 au 10 février
Basée sur le “déjà existant” la pratique de l’objet en tant que matériau d’une œuvre nous conduira à identifier ses spécificités en tant que tel. Car, en exposition, l’objet est de nature composite : il renvoie aussi bien à l’histoire du volume sculptural qu’à celle, plus largement partagée, de l’objet courant en situation d’usage. C’est à ce titre qu’il représente un outil capable de générer des relations interspécifiques : entre des espaces de représentation tenus pour séparés. Nous verrons en quoi la transversalité supposée de ce matériau interroge aussi bien des problématiques liées à l’histoire de la production (pas seulement des œuvres d’art) qu’à celles de la réception. Nous réfléchirons; en tant que producteurs, sur l’emploi d’un matériau préformé, en considérant notre approche de l’activité artistique dans une conception plus extractive qu’inventive.
Enfin, comme l’objet n’est pas le médium propre et exclusif de l’artiste plasticien, nous solliciterons le plus possible tout au long du workshop d’autres pratiques qui font usage de l’objet sans intention spécifiquement artistique.
L’espace
Atelier stratégie urbaine – matériologie et 3D
workshop avec René Petit
du 23 au 27 janvier
Définition de la notion d’ESPACE, espace personnel, “la bulle”, espace vécu comme positif , espace négatif …
En ARCHITECTURE représentations de la notion d’espace, espace intérieur, extérieur avec pour exemple les jardins chinois et leur symbolique.
En PEINTURE construction de la “boite”.
En SCÉNOGRAPHIE petit historique “du décor à la scénographie”, l’espace théâtral.
Cette approche se fera tout au long du workshop grâce à des exercices et des réalisations donnant lieu à une évaluation en fin de semaine .