Bruno Bernard
workshop du 25 au 28 mai 2010 – dema1
Son/matière
Proposition : à partir d’environnements sonores collectés et de sons créés par toutes sortes d’objets (sons en extérieur, intérieur, espace public, bruits de machines, voix, objets, sons timbrés ou non, larsens, feedbacks, radio, téléphone, télévision, internet, disques , buzz, parasites , synthés virtuels ou réels, jouets etc…), créer une forme sonore fixée (pièce d’art sonore) réalisée par des binômes d’étudiants.
Chaque binôme choisira un thème/fil rouge qui sera l’argument central du projet et qui devra dégager du sens, de la poésie, faire naitre une émotion, avoir un pouvoir évocateur.
Avant la réalisation proprement dite on abordera les thématiques suivantes :
- Rapport avec les différentes formes d’art plastique
- Les types de matières, l’espace, les volumes, les couleurs, les textures, les densités, le silence
- Contexte, différences avec la démarche musicale, la technicité
- Faut-il des compétences musicales pour aborder l’art sonore ?
- Les outils et techniques
Etapes de travail :
- Elaboration d’un descriptif/cahier des charges avant la mise en œuvre.
- Collectage, écoute, dérushage et choix des sons à garder
- Appropriation des sons, transformations, laboratoire.
- Réalisation, mise en forme
- Finalisation (mixage, mastering, traitements sonores)
- Ecoute collective des différents projets
- Retours et débats sur le workshop
Collectage effectué avec tout type d’ appareil : K7, dictaphone, téléphone, enregistreur numérique, ordinateur, magnétophone à bande, MD, jouets etc…
Quelques références : Pierre schaeffer, Bernard Parmegiani, Luc Ferrari, Kaffe Mathews, Chris Watson, la poésie sonore, SAS, noubah, fourtet, Dominique Petitgand, Matmos, Nurse With Wounds, Otomo Yoshihide, People Like Us, Radioboy, Rioji Ikeda, Alva Noto, Cocorosie
Duncan Pinhas
workshop du 3 au 7 mai 2010 – dema2
Pour une création de séquences sonores évocatrices : de la prise de son à sa transformation numérique
L’atelier sera centré sur les manières de produire un son et d’élaborer une séquence évocatrice par jeu et traitements informatiques.
La création sonore passe par le geste et l’intention, ainsi nous commencerons par une partie théorique (les différentes formes de son selon le traité des objets musicaux de Schaeffer) pour ensuite voir les applications pratiques (le geste musical) & les aspects techniques et numériques (montages, recherche de texture par plugins).
L’atelier donnera lieu à une composition par petits groupes permettant un échange entre étudiants.
Duncan Pinhas est un musicien ayant étudié la composition électro-acoustique avec Christine Groult ( anciennement, du Groupe de Recherche Musicale crée par Pierre Schaeffer), Duncan manie aussi bien les machines (montage sonore, traitements informatiques, captation de sons) que l’instrumental (pratique de la guitare, percussions et improvisation).
Mis à part ses créations de pièces sonores alliant nature et urbanisme, il a produit des albums de musique ambiantes, folk et bruitisme et joue sur scène régulièrement dans des dispositifs différents.
En outre, il travaille depuis quelques années avec un vidéaste sur une performance audiovisuelle interactive “Geo” basée sur le paysage et ses motifs.
web
Nicolas Desplats
workshop du 1 au 5 mars 2010 – dema2
Peinture
Réinventer un espace hybride que n’accompagne point la sensation de la réalité courante.” La notion de lieu, de plan, de pan, de coin, de repli, et celle plus ouverte du paysage. La représentation d’un lieu où voir à lieu, un espèce d’espace pictural, une idée d’intérieur pour se retirer dedans et voir dehors. Rien n’est à sa place même en peinture…
Des réfèrences sur l’idée de représentation, l’idée de paysage, l’idée de l’espace. Les liens entre figuration et abstraction. On s’appuiera sur différentes réfèrences à la peinture contemporaine notamment allemande contemporaine, essentiellement des années 40 à nos jours, en lien aussi avec la tradition de la peinture chinoise.
Fabian Stech
workshop du 8 au 12 février 2010 – dema2
Y a-t-il une photographie allemande ?
Photo Ernst Mach *
Peut-on trouver des paramètres permettant d’établir une spécificité de la photographie allemande?
Qu’est-ce qui unit l’école de Düsseldorf des Bechers, Ernst Mach, August Sander, Maud Fässler, Karl Blossfeld, Erich Salomon, Dieter Appelt, Hans Bellmer, Wolfgang Tillmanns, Helmut Newton, Leni Riefenstahl, Gerhard Richter, Thomas Demand pour ne citer que quelques noms.
* Ernst Mach, un physicien autrichien, était le premier à saisir la vague de son qui se forme devant un projectile bougeant avec une vitesse plus rapide que la vitesse du son.
Il a présenté ses images pour la première fois en 1887 à l’Académie de Science à Vienne. Pour réussir ses images il utilisa une technique nommée shadowgraph. Ce qui est photographié n’est pas l’objet lui-même mais son ombre, la vague de pression créant un changement de température qui la rende visible.
[web]
Fabian Stech
Y a-t-il une photographie allemande ?
Quatre thèmes de travaux pratiques qui correspondaient aux thèses développées.
- Produire une photographie de type scientifique: expérimenter – observer – classer – archiver.
- Présenter au moyen d’un collage une image d’aujourd’hui.
- Illustrer un mythe fondateur contemporain qui structure notre société.
- Quel objet d’aujourd’hui faudrait-il protéger par un archivage photographique et sur quel catalogue tomberont les archéologues dans 100 ans.
Bibliographie
- Atlas de Gerhard Richter
- Thomas Ruff
- Deutsches Filminstitut
- Deutsche Fotografie, Macht eines Mediums, 1870-1970, Dumont 1997. ( Catalogue d’exposition )
- Fotogeschichte Heft 113, Marburg 2009 Eine kurze Geschichte der Fotografie. Darin Ivo Kranzfelder Idylle -Aufbruch-Propaganda Fotografie in Deutschland 1900 -1938.
- Boris von Brauchitsch, Kleine Geschichte der Fotografie. Stuttgart 2002.
- Gerhard Richter, Atlas, München 1998.
- Le site de Gerhard Richter
- Texte sur August Sander: Leo Rubinfien, The face behind the mask
- Catherine Auguste sur Karl Blossfeldt
- Karl Blossfeldt
- Wilhelm Worringer, Abstraktion und Einfühlung. München 1908.
- Lotte Eisner, L’écran démoniaque. Paris 1952
- Wolfgang Ulrich, Die Geschichte der Unschärfe. 2.éd. 2003.
- Photography and Painting in the work of Gerhard Richter , Four essay on Atlas. Barcelona 2nd édition 2000.
- Bernd und Hilla Becher
- Norbert Elias, Studien über die Deutschen, Machtkämpfe und Habitusentwicklung im 19 und 20 Jahrhundert. Frankfurt am Main 1989.
- Ernst Mach, Analyse der Empfindungen, 6 éd. Jena 1911.
- Deutsches Museum
